画面除水与墨之外,并无任何其他色彩,而梅花的美、梅花的香,则全部通过墨色浓淡进行表现。此外,画面既没有风也没有雪,只有一轮青白的月亮,便足以让观者感受到刺骨的冷,而梅花枝干的蜿蜒遒劲,则有一股力透纸外的苍劲之感,以此突出梅花不畏严寒傲雪盛开的品行。可见娄可成非同一般的笔墨功力。
此外,色彩点染也是娄可成独具神韵的技法。这一特征在他的作品《桃花飞舞》和《秋江双鹿》中体现尤为明显。《桃花飞舞》中,作者采用墨色的枝干和粉红的桃花交相辉映的手法,巧妙的展现出清秀挺拔的远山,润含春雨的桃花,和充满生机的春色,灵动之感跃然而出。而在《秋江双鹿》中,娄可成更是将色彩的点染用到了极致:几片残存于树干上的红叶和江面上升腾的白雾,清幽萧疏,透射出“无可奈何花落去”的晚秋凉意。而在这样的情境下,作者又通过两只梅花鹿亲昵的神态,淡化了秋的萧瑟,增添了些许柔情,使画面充满温馨的诗意,摄人心魄。
娄可成色彩的点染之妙尤其体现在他的《徽水行舟》画作中。作品用水墨烘托出群山和小舟一动一静的感觉,使画面充满跳跃感。群山上几处看似漫不经心的随笔点染,却生动地描绘出浓密植被掩藏不住的绚烂。而的白茫茫的水面上,几叶小舟轻盈划过,悠然恬静中,不由产生天人合一之感。
而创作于2010年9月的《山水》,则堪称娄可成笔墨艺术的集大成之作。在这幅作品中,其将融润侵染的水墨和画龙点睛的色彩交织混合,充分发挥了水墨清润秀雅的特点:浓淡墨色勾勒出俊秀的群山、挺拔的树干和秀美的民居,水墨留白